Veludo ricochete: Paulo Whitaker
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Paulo WhitakerVeludo ricochete, 2025Óleo sobre tela190 x 140 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2024Carvão e esmalte sintético sobre papel kraft 200 g120 x 110 cm (sem moldura)
123 x 113 cm (com moldura) -
Paulo WhitakerSem título, 2024Carvão e esmalte sintético sobre papel kraft 200 g120 x 110 cm (sem moldura)
123 x 113 cm (com moldura) -
Paulo WhitakerSem título, 2023Óleo sobre tela190 x 136 cm
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Paulo WhitakerSem título, 2020Óleo sobre tela190 x 140 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2023Óleo sobre tela240 x 380 cm díptico -
Paulo WhitakerSem título, 2023Óleo sobre tela180 x 190 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2025Óleo sobre tela130 x 100 cm
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Paulo WhitakerSem título, 2023Óleo sobre tela190 x 180 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2025Óleo sobre tela100 x 130 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2026Óleo sobre tela190 x 140 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2025Óleo sobre tela130 x 100 cm
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Paulo WhitakerSem título, 2026Óleo sobre tela190 x 140 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2025Óleo sobre tela190 x 150 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2015Óleo sobre tela194 x 280 cm -
Paulo WhitakerSem título, 2024Carvão e esmalte sintético sobre papel kraft 200 g120 x 110 cm (sem moldura)
123 x 113 cm (com moldura)
A Albuquerque Contemporânea inaugura, no dia 16 de junho, a exposição Veludo ricochete, individual de Paulo Whitaker, reunindo um conjunto de 16 obras, apresentadas pela primeira vez ao público. A mostra é composta por treze pinturas em óleo sobre tela e três desenhos em carvão e esmalte sintético, produzidos recentemente pelo artista.
Tomando emprestado o título de uma das obras expostas, Veludo ricochete evidencia aspectos centrais da pesquisa desenvolvida por Whitaker ao longo de mais de três décadas. Em seus trabalhos, formas recorrentes surgem e reaparecem em diferentes configurações, estabelecendo relações de aproximação, sobreposição, deslocamento e transformação. Entre permanências e desvios, o artista constrói um vocabulário visual próprio, continuamente rearticulado por meio de variações de escala, cor, textura e gesto.
As obras reunidas na exposição revelam um processo que combina rigor construtivo e abertura ao acaso. Máscaras, moldes e recortes utilizados pelo artista ao longo dos anos funcionam como instrumentos para a criação de um repertório formal em constante movimento, no qual decisões precisas convivem com acidentes, interrupções e encontros inesperados entre materiais e cores.
No texto crítico que acompanha a mostra, o curador e pesquisador Tálisson Melo propõe uma leitura da produção de Whitaker a partir da ideia do jogo. Para o autor, as formas que atravessam a trajetória do artista podem ser compreendidas como peças de uma partida sem conclusão, em que cada trabalho constitui um universo autônomo e, ao mesmo tempo, integra um sistema mais amplo de relações, recombinações e recorrências. A partir dessa perspectiva, a pintura aparece como um campo dinâmico de absorções e ricochetes, onde cada gesto reverbera e transforma o conjunto.
Em Veludo ricochete, Paulo Whitaker apresenta um conjunto de obras que reafirma a vitalidade de sua pesquisa pictórica, marcada pela capacidade de reinventar continuamente seus próprios elementos e de expandir as possibilidades da pintura como espaço de experimentação.